蘇杭刺繡繡絲綢，閩南刺繡繡石頭。

以一根特制的合金鋼針，在黑膽石上，或輕或重地鑿出數億個點，猶如“滴水穿石”般，在石頭上“繡”出形象逼真、猶如攝影的萬千世界，這就是被譽為中華一絕的“惠安影雕”。今年6月份，由廈門惠和股份有限公司進行保護傳承的惠和影雕，作為惠安石雕的拓展項目，被列入第五批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。

作為南派石雕的創新技藝，惠和影雕與石雕技藝一脈相承，是清代石雕圣手李周在獨創的“針黑白”工藝基礎上，將繪畫藝術融入石雕而創新出的一種新工藝，被稱之為“在石頭上繡花”。

傳承了300多年的這一非遺傳統技藝得以大放異彩，作為影雕省級代表性傳承人的惠和股份董事長李雅華功不可沒。這位惠安女，不僅用一股不服輸的勁兒，闡釋著女人也能扛起“石飯碗”，愣是混在男人堆里“偷藝”并最終成為“石雕女王”，更用智慧讓匠人心血得以傳承，成功轉型拯救了家族企業。如今，她在廈門的惠和石文化園，開創了非遺、文化、旅游融合發展的道路，為中國傳統工藝的振興提供了一條可資借鑒的道路。

混在男人堆里“偷藝”

作為惠和影雕技藝的十六代傳承人，李雅華有許多頭銜，但最喜歡別人用“一個扛著石頭走的惠安女”稱呼她。

李雅華出生在“世界石雕之都”惠安一個石雕世家，她的父親李走生生前是當地鼎鼎有名的石雕大師，被尊稱為“石頭李”。李雅華從小就喜歡雕刻時敲打石頭發出的聲音。看著一塊塊普通的石頭，在父親手里變魔術般地化為亭臺樓宇、飛禽走獸、神話人物，她感到很神奇，就請父親教她雕刻，父親卻說：“石頭是屬于男人的世界。”

按照當地傳統風俗，認為只有男人才能端這個“石飯碗”。直到父親去世前，李雅華才明白，父親其實是怕她將來吃苦。

李雅華偏不聽父親的話，總愛往石雕廠里鉆，成天像個假小子混在男人堆里“偷藝”，父親每次看到都趕她走。看到女兒的“倔強”跟努力后，李走生改變了主意，同意教她影雕。

興致勃勃走上學藝路后，李雅華才發現，影雕是件特別枯燥的事，“影雕的點特別細，眼睛要一直盯著石板，一坐就是幾個小時”。父親很嚴厲，只要偷懶，就會對她進行懲罰。艱苦的學徒生涯，讓她擁有了如大海般勇敢和石頭般堅毅的性格。

1988年的一天，一位臺胞來到李雅華家里選購石雕，角落里一幅不起眼的影雕《八仙過海》引起了他的注意，當即掏了2萬多元新臺幣買下。“影雕原來這么值錢，居然還有人欣賞、肯定我的手藝。”李雅華說，這次經歷給了她很大的鼓舞，從那以后，李雅華一門心思鉆進了影雕的世界。

在石頭上繡花，不是一件容易的事。據李雅華測算，一張A4紙大小的影雕作品，需要拿著一公斤重的合金鋼針敲擊一億個白點，還需要注意輕重、疏密等，每一次創作對腕力、眼力、專注力要求極高，沒有定力，很難完成。

勤學苦練加上天資聰穎，李雅華很快就掌握了精湛的影雕技藝，并有所創新。后來，周邊其他人家也開始允許女兒學雕刻。穿著傳統服飾的惠安女們坐在石板前，輕敲細琢，成了一道別樣的風景。

讓冰冷石頭有了生命力

上世紀90年代中期以來，影雕行業受機械加工的影響，競爭非常激烈，石匠們辛苦勞作卻只能換來微薄的收入。看到父親所付出的艱辛努力，李雅華很心酸：“再繼續傳統的道路肯定不行，必須走出一條屬于自己的、富有特色的路來。”

有一次，李雅華到國外考察，被西方工匠的精神樣貌和社會地位所震驚。李雅華認為，要改變手工藝人及其非遺作品的現狀，首要任務就是提升他們的社會地位和藝術影響力。此后，她開始專注于藝術創作，不再是簡單地重復復制，也不過度追求作品的數量，而是融合自身情感精神創新求變，使得每一件影雕作品都是獨一無二的。2004年，李雅華被評為福建省青年民間工藝大師。

2009年，惠和影雕技藝被列入廈門市非物質文化遺產代表性項目名錄。李雅華于2014年5月成為福建省第三批省級非物質文化遺產代表性傳承人。

早在1989年，李雅華就創辦了廈門惠和石雕工藝有限公司，起初是以加工廠的模式進行運作。

一次偶然的機會，一批東南亞華僑來到李雅華的石雕廠，被惠安工匠所雕刻的石獅、龍柱等作品所震撼。他們買走了能夠帶走的大部分石雕，還委托生產他們在僑居地的寺廟、宗祠、門樓等建筑中所需的各種石雕構件。

李雅華從這次生意中凈賺近20萬元。憑借敏銳的市場意識，她開始思考公司的轉型發展。如何充分利用廈門優越的區位和市場條件，促進影雕和石雕的生存和發展。

不久之后，李雅華開起了購物店，并開始搜尋和研發合適的石雕作品。她是最早將惠安的大石獅縮小比例，做成旅游紀念品面向市場銷售的人。一時之間，日本、東南亞等各地客人紛至沓來。

別人的成長是摸著石頭過河，李雅華卻成了“扛著石頭走”的女人。她要努力把冷冰冰的石頭打造成有生命力的東西。

2006年，李雅華創辦了惠和石文化園，在園內展示了數幅父親的石雕作品，同時設立博物館展示父親珍藏的石雕文物，向父親致敬。她知道，將石雕技藝傳承發揚下去，才是父親最愿意看到的。

李雅華還成立了惠和影雕技藝傳習中心，為老一輩匠人提供創作機會和空間，并培養年輕一代人對于傳統技藝文化的興趣。

李雅華認為，應該充分挖掘石文化的內涵，走出一條屬于惠和的石文化創意產業之路。2015年11月，李雅華創辦的惠和石雕公司改制成功，掛牌新三板，她也成為新三板企業中的“非遺傳承第一人”，人們眼中的“影雕女王”。

不僅傳承技藝還要傳承文化

影雕創作對創作者的手和眼損傷很大，17歲到25歲是工作的黃金時段，這個規律也一樣限制著李雅華的創作之路。到27歲時，李雅華的視力不再如從前敏銳。

“我比別人眼睛退化快，到了28歲就已經不能完整做完一幅作品。”李雅華說，她想給巔峰時期的自己留下有紀念意義的作品，便費時一年，敲了12億個點，以“金陵十二釵”為題材創作了《蘭閨雅集》，該作品在2017年廈門會晤期間得到了來自世界的贊譽。

保護好非物質文化遺產，是歷史賦予非遺工作者的責任。過去，學徒基本上來自于惠安一帶，許多影雕作品也都展現著惠安女勤勞、質樸的精神。李雅華認為，非遺的傳承應該要突破它的地域性、家族性，只要有學徒對這門技藝懷有崇敬、匠心的情懷，無論來自哪里，她都愿意傳授技藝。

“我們現在跟很多學校開展校企合作，讓影雕變得社會化、生活化甚至產業化，在奠定它的基礎的同時，還要讓它能夠可持續地發展。”李雅華說。

讓李雅華最為欣慰的是，她的兒子戴毅安去年從美國回來，開始跟她學習影雕，要將影雕文化傳承下去。

1996年出生的戴毅安初中就赴美學習，從小到大，他對影雕沒有太深的理解，只是偶爾學著大人的樣子，拿著鋼針玩一玩、敲一敲。然而，隨著年齡的增長，影雕雕刻時有節奏的聲音、石頭上的黑灰影像都深深吸引著他。他便利用寒暑假向母親學習影雕技藝，李雅華也鼓勵兒子參與創作，為技師們提供作品創意。

學得越深入，戴毅安對影雕的興趣越大。“作為惠和影雕十六代傳承人的后人，我有義務把這一傳統技藝傳承下去。”戴毅安說，學習技藝的同時，他也在思考融入當下的一些元素，進行摸索嘗試。

他想在傳統影雕的基礎上加入色彩，加入年輕人喜歡的元素，并尋找新的影雕材質，打破黑色花崗巖的局限。此外，他還在抖音上直播，宣傳影雕技藝知識。

“非遺的傳承不一定是一種技藝的傳承，它包括了文化的傳承，其中更應該有精神的認同，樹立起文化傳承的自覺性和文化自信。”戴毅安說這話時，李雅華內心暖流涌動。

“正是由于懂得欣賞石頭，才讓我的人生與石頭、雕刻緊緊地連接在一起。”如今的李雅華依然奔忙在路上，在依托自身石文化園平臺進行非遺技藝傳播的同時，還開展科普活動，為科普愛好者提供專業的科普講解和輔導。惠和石文化園已經發展成一個集石雕展示、藝術創作、文化交流、旅游休閑及教育學習為一體的石文化主題公園，越來越多的人了解到閩南影雕這一非物質文化遺產。(本報記者 林澤貴)